Nhất Anh/Người Việt
HOLLYWOOD, California (NV) – Netflix Animation đang len lỏi vào thế giới phim hoạt họa cùng với “anh lớn” của thể loại này ở Hollywood là Disney hay Pixar.
Trong những năm sau này, các hãng phim khác không nằm ngoài cuộc chơi khi DreamWork Animation, Sony Pictures hay Paramount Picture đồng loạt ra mắt nhiều dự án phục vụ cho khán giả nhí và gần đây nhất là Netflix Animation.
Khi trọng tâm của Netflix chuyển sang sản xuất nhiều dự án mang nội dung và thể loại đa dạng hơn, Netflix Animation đã thực sự “bùng nổ” vào năm 2019 khi lần đầu tiên phát hành bộ phim “Klaus” do mình sản xuất và mang về thành công vang dội.
Dưới đây là năm bộ phim hoạt họa do Netflix Animation thực hiện để lại nhiều ấn tượng khó phai cho khán giả toàn thế giới.
Klaus (2019)
Ra mắt khán giả vào năm 2019, “Klaus” là bộ phim hoạt họa được xem là một sự khám phá mới mẻ của hãng phim Netflix dành cho khán giả khi tái hiện về nguồn gốc của ông già Noel trong bối cảnh hư cấu ở thế kỷ 19.
“Klaus” cũng là bộ phim đầu tay của đạo diễn Sergio Pablos, xoay quanh nhân vật người đưa thư tên Jesper, từng là học sinh cá biệt tại tường, đang sinh sống tại một thị trấn xa xôi hẻo lánh ở Far North. Tại đây, anh kết bạn với một người làm đồ chơi ẩn dật có tên là Klaus. Tình bạn giữa cả hai ngày càng gần gũi hơn, đem lại cho anh chàng đưa thư nhiều bài học sâu sắc cũng như hiểu thêm về cuộc đời của Klaus.
Điều thú vị khiến cho “Klaus” trở nên khác biệt chính là việc phim được vẽ hoàn toàn bằng kỹ thuật 2D trong bối cảnh mà các phim 3D bằng công nghệ cao được ưa chuộng, nhưng không vì thế mà trở nên “lạc lõng” hay lỗi thời. Ngược lại, bộ phim đem lại sự hoài niệm với những khung hình màu sắc như tranh vẽ xưa, đọng lại trong tâm trí nhiều giá trị bài học trong cuộc sống.
“Klaus” cũng là tác phẩm hoạt họa đầu tiên của Netflix được đề cử giải Oscar, đồng thời nhận về vô số lời tán dương từ giới phê bình và khán giả trên toàn thế giới. Phim có sự tham gia chuyển âm của nhiều tên tuổi gạo cội ở Hollywood, bao gồm Joan Cusack, Jason Schwartzman, J.K. Simmons và Norm Macdonald.
Over the Moon (2020)
“Over the Moon” là bộ phim hoạt họa được bình chọn là tác phẩm hay nhất của Netflix trong năm 2020, mang đậm truyền thống và văn hóa của người Á Châu khi lấy câu chuyện về Hằng Nga vào đêm Trung Thu làm cảm hứng tạo nên một dự án mới mẻ và độc đáo.
Trong phim, cô bé 14 tuổi Fei Fei, vẫn còn chưa vượt qua được sự mất mát khi mẹ qua đời, càng trở nên chống đối hơn khi cô hay tin cha của mình sẽ tái hôn với người phụ nữ khác. Cô bé tin rằng chỉ cần cô lên cung trăng để gặp chị Hằng Nga để chứng minh cho cha cô thấy tình yêu luôn là vĩnh cửu thì cha cô sẽ không lập gia đình với người mới nữa.
Những cảm xúc, tâm tư và suy nghĩ của Fei Fei khi trải qua nhiều cung bậc thay đổi trong cuộc sống sẽ đem lại cho khán giả một cái nhìn đồng cảm, thấu hiểu và bao dung, khi cô bé học cách vượt qua nỗi mất mát và mở lòng với thực tại mới. Đồng thời qua đó, bộ phim còn để lại nhiều chiêm nghiệm về tình cảm gia đình mà mỗi khán giả đều có thể nhận ra cho chính bản thân mình.
Đặc biệt, người đứng đằng sau “Over the Moon” chính là đạo diễn Glen Keane. Ông được xem là huyền thoại của thể loại hoạt họa khi các tác phẩm hoạt họa kinh điển như “Beauty and the Beast,” “Aladdin” hay Tazan” nổi tiếng do ông thực hiện trở thành một “món ăn tinh thần” không thể thiếu của các em thiếu nhi cho đến người trưởng thành.
Guillermo del Toro’s Pinocchio (2022)
Một tác phẩm có kiểu đồ họa stop-motion tuyệt đẹp tái hiện lại câu chuyện cổ tích cổ điển theo phong cách rất riêng của đạo diễn Guillermo del Toro được xem là bước đi đầy táo bạo nhưng vô cùng xứng đáng mà Netflix quyết định thực hiện khi mang về nhiều “quả ngọt” cho hãng.
Dựa trên câu chuyện kinh điển về ông lão đánh cá và cậu bé người gỗ Pinocchio của nhà văn Carlo Collodi, phiên bản của đạo diễn Guillermo del Toro khai thác khía cạnh nội tâm thẳm sâu trong lòng nhân vật khi ông lão đánh cá là một cựu chiến binh từ Đệ Nhất Thế Chiến trở về và cố gắng hòa nhập với cuộc sống hiện tại. Tình yêu thương mà ông lão đánh cá dành cho cậu bé người gỗ sau nỗi mất mát mất con trai sẽ chạm đến trái tim của người xem.
Ngược lại, những trải nghiệm của cậu bé người gỗ được làm phép để có cảm xúc như con người trong cuộc sống và qua những mối quan hệ với mọi người xung quanh lại đem đến nhiều bài học cho người xem, từ việc học cách chấp nhận thiếu sót của bản thân mình cho đến việc biết yêu thương.
The Sea Beast (2022)
“The Sea Beast” là câu chuyện phiêu lưu hoạt họa tuyệt đẹp mà Netflix có dịp hợp tác cùng với đạo diễn Chris Williams với sự tham gia chuyển âm của các diễn viên Zaris-Angel Hator, Dan Stevens, Marianne Jean-Baptiste và Karl Urban.
Khi được công chiếu trên trang mạng xem phim trực tuyến Netflix, “The Sea Beast” đã tạo nên một làn sóng toàn cầu khi đón nhận vô số lời khen vì sở hữu cốt truyện vui nhộn, hài hước và duyên dáng.
Bộ phim thuộc thể loại phiêu lưu sử thi nói về nhân vật Jacob Holland, một thợ săn quái vật biển và là một trong những thủy thủ trên con tàu bắt quái thú huyền thoại. Cuộc sống của Jacob bị đảo lộn hoàn toàn kể từ khi có sự xuất hiện của cô bé Maisie Brumble khi cô lẻn lên chiếc thuyền để trốn chạy sự truy lùng của những người đòi nợ gia đình cô. Sự có mặt của Maisie không chỉ thay đổi cách nhìn nhận của Jacob về những loài sinh vật biển ngoài kia mà còn đem lại sự ấm áp sưởi ấm trái tim của người con bị mất cha lẫn mẹ khi còn nhỏ, khiến họ trở thành một gia đình thật sự mặc dù không có máu mủ cùng nhau.
Wendell & Wild (2022)
“Wendell & Wild” là bộ phim hoạt họa đánh dấu sự trở lại của đạo diễn Henry Selick sau một thời gian ngừng các hoạt động liên quan đến điện ảnh, trở thành một dự án không chỉ hay về phần nhìn và phần nhạc mà còn có cốt truyện độc đáo so với các phim hoạt họa khác.
Dựa trên kịch bản của nhà làm phim Jordan Peele, “Wendell & Wild” thuộc thể loại hài kinh dị, kể về câu chuyện rùng rợn về hai anh em quỷ dữ đã chiêu mộ cô bé Kat Elliot để có thể giúp họ đối phó với kẻ thù không đội trời chung khét tiếng có tên Sister Helly.
“Tối tăm,” “quyến rũ,” “độc đáo” và “mới mẻ” chính là những từ ngữ mà giới chuyên môn dành cho bộ phim “Wendell & Wild” khi không chỉ còn là một bộ phim hoạt họa vui nhộn thông thường mà nó còn được xem là tác phẩm kế thừa di sản từ bộ phim hoạt họa “The Nightmare Before Christmas” đình đám của hãng Disney hồi năm 1993. (Nhất Anh) [qd]
—–
Liên lạc tác giả: [email protected]